箱根POLA美术馆攻略最后更新 2018-11-6

POLA美术馆简介

日语名称：ポーラ美術館
开放时间：9:00-16:30
闭馆时间：查看官网（不定期）
票价：成人1800日元高中生/大学生 1300日元小学生/初中生 700-1300日元（周六免费） 6岁下免费
近期展览：请看这里
官网：请看这里

历史背景：
POLA美术馆于2002年9月在箱根仙石原开业。美术馆的馆藏作品是POLA ORBIS集团的董事长铃木常司 (1930-2000)花了40多年时间收集的大约10000件美术作品。其中有以19世纪法国印象派为中心的西洋画和日本的西洋画、日本画、东洋陶瓷、玻璃工艺品、化妆道具等各种作品。理念是“ 箱根的自然与美术的共生共存”，因此美术馆的大部分建筑在地下，以求在外观上与自然融合，让参观者感受到自然之美

如何去POLA美术馆

只能乘坐箱根登山巴士到ポーラ美術館下车

举个例子：
箱根汤本出发，车程34分钟，票价840日元（TP线）
强罗出发，车程15分钟，票价300日元（S线）

POLA美术馆的外观和建筑构成

整个建筑如下，楼体位于地下

卫星图如下

平面图如下

美术馆入口

乘坐扶梯进入地下楼层

室内展厅风格如下

1楼平面图

地下1楼平面图

地下2楼平面图

POLA美术馆的著名藏品

克劳德·莫奈
收藏有《莲池》《圣拉扎尔车站的铁路》《睡莲》《吉维尼的乾草堆》等作品

1840年，莫奈出生於巴黎，出生不久後即移居至塞纳河口的港都勒阿弗尔（Le Havre）。他在此地遇见描绘海景的画家尤金·布丹，因而对当时还十分罕见的户外创作产生兴趣。莫奈在十九岁时前往巴黎，迈向他的创作之路。
当时的美术界十分保守，发表作品的唯一场所乃是沙龙（官展）。此时，在画室中仔细描绘完成的写实风格历史画与神话故事画，被视为艺术典范。对画坛现状感到不满的莫奈，与雷诺阿丶西斯莱丶毕沙罗等有志一同的画家，组成美术团体。
当时的巴黎，铁路普及，举办万国博览会，可说是不折不扣的国际都市。生活於其中的巴黎市民，到郊外享受休闲活动，并歌颂现代生活。莫奈追求阳光与色彩，走向户外，描绘身边的大自然与人们的生活。他避免使用混色技法，而以细小笔触将明亮色彩并置，此种手法被称呼为笔触分割技法。1874年，莫奈等人举办第一回团体展，却遭致恶评。莫奈的展出画作≪印象・日出≫，为批评家所嘲讽，因而产生了“印象派”之名。不过，现在以莫奈为中心的印象主义，却被评价为近代美术史上最具革命性的绘画运动。
1890年代，莫奈选取「乾草堆」与「卢昂大教堂」等主题，尝试描绘同一主题的系列画作，捕捉相同主题在一天当中不同光线与天气下的情景。这类系列画作，建立起他的画家声名。莫奈於五十几岁时，在吉维尼建造架设着日本风桥梁的庭园，一直到八十六歳过世为止，持续描绘此庭园。其中，特别以莲池为最重要的主题，留下约二百件的作品。

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿
收藏有《带蕾丝帽的少女》，《浴女》，《梳发》等作品

1841年，雷诺阿出生於法国中西部的城镇里摩日，他的父亲经营裁缝店，母亲从事针线工作。他在十三岁时成为绘制瓷器纹样的职工，然而由於受到工业化的影响，绘制瓷器的工作量减少，雷诺阿因而转向绘画创作之道。
雷诺阿二十岁时，进入巴黎的夏尔・葛莱尔画室，因而认识莫奈与西斯莱，开始参加印象派的活动。印象派於1874年至1886年总共举办过八回团体展，雷诺阿曾参加过其中的四回。1870年代，雷诺阿以明亮色彩与活泼笔触描绘都市风俗与郊外旅游胜地，同时，作为肖像画家也获得名声。
1880年代初期，雷诺阿赴意大利旅行，深受拉斐尔与古代罗马等古典艺术的感动。四十多岁的雷诺阿，感到印象派已走到瓶颈，然而这次的旅行，对他而言是一个转机。雷诺阿开始不断地实验新手法。他试图使用明确的轮廓线与量感表现来作画，此种风格被称为「安格尔风格」。
此後，他在将近50岁时，因得到类风湿性关节炎的缘故，而将创作据点移至位於南法的滨海卡涅，此地气候温暖宜人。地中海沿岸强烈的光线与旺盛的自然风光刺激他的创作欲，雷诺阿将疼痛的右手绑着画笔，精力充沛地持续创作各种女性画像与裸女像。在这些作品中可见到柔和的笔触，与色彩互相交融，深受批评家与收藏家的赞扬，对後世画家带来很大的影响。

伦纳德・藤田
收藏有《姐妹》，《巴黎城门》等作品

1886年（明治19），藤田出生於现在东京都新宿区新小川町的陆军军医之家，他受到父亲上司森鸥外的建议，进入东京美术学校西洋画科就读。不过，他不满足於当时西洋画坛主流的外光派画风，1913年，他在二十六岁时远渡法国。
居住在巴黎蒙帕纳斯的藤田，与毕卡索、凡东根、莫蒂里安尼等巴黎派画家交流。受到他们的刺激，藤田有意识地追求自我风格，因而尝试以油画来再现日本与东洋绘画基底材之纸与绢的优美质感。他在手工制作的平滑画布上，使用面相笔与墨勾勒轮廓线，并施以纤细阴影的裸女像，深获赞扬，被誉为「杰出的白底（grand fond blanc）」、「乳白色的肌肤」。1919年，他提出六件作品参加秋季沙龙，全部入选，直接被推举为会员，藤田的作品因而在巴黎大受欢迎。
1929年，藤田因凯旋归国展的缘故，睽违日本十六年後短暂返国。1933年以後，他以日本为创作据点。中日战争开始後，他埋头制作战争画，战後，他因协助战争而受到画坛的猛烈批判，最後因此离开日本。
再度返回巴黎生活的藤田，决意不再返回日本，1955年取得法国国籍。1959年七十二岁时，他在汉斯的大教堂接受天主教洗礼，被授予伦纳德（Léonard）的洗礼名。在他最晚年，为了向汉斯表达感谢之意，建设了礼拜堂「和平圣母礼拜堂（Chapelle Notre-Dame-de-la-Paix，通称藤田礼拜堂）」，藤田在礼拜堂完成两年之後离开人世。

杉山宁 (1909 – 1993)
收藏有《水》，《嶔》等作品

1909年（明治42），杉山宁出生於东京浅草。1928年（昭和3）进入东京美术学校日本画科就读。他展现了绝佳的素描能力，在学中即获得帝展（帝国美术院展览会）特选。他以第一名毕业後，与年轻画家组成瑠爽画社，为创造新日本画互相勉励，并持续参加日展。
1960年（昭和35）以後，杉山的创作逐渐转向抽象表现。他放弃使用日本画中常用的基底材如纸与绢，而选择西洋画所使用的麻布，并在矿物性颜料中混入细砂，追求颜料厚涂所形成的粗糙质感。最终，杉山在有如色块构成般，由抽象主题所组成的背景当中，搭配上细密描写的花鸟，形成独自的画风表现。此种融合了抽象与写实，具有双重构造的新境界，被评价为「造形主义」。1962年（昭和37），杉山初次赴海外旅游，他到埃及与欧洲各地。此後，他因喜爱中近东而再度造访，描绘了旅途中所遭遇且吸引他的题材，发表许多以金字塔丶人面狮身像，以及穿着民族服饰的女性等主题的作品。
由於他在战後开拓了日本画的新境界，1970年（昭和45）成为日本艺术院会员，1974年（昭和49）获颁文化勲章。获得诸多荣誉的杉山宁，於1993年（平成5），以八十四岁高龄去世。POLA美术馆收藏了四十三件杉山宁的作品，无论就质与量而言，都可说是日本国内最大规模的收藏。

除了绘画作品，美术馆还收藏七百九十件的玻璃工艺品，以及两百余件中国丶韩国丶日本的鉴赏古陶瓷

POLA美术馆的林荫步道

全长670米，散步一圈需要20分钟，可以享受山毛榉丶姬沙罗群聚生的自然风光，四季皆有鸟鸣，还会偶遇小动物

开放时间：
四月～十一月：10:00～16:30
十二月～三月：10:00～16:00

注意事项：
步道内禁止吸烟，饮食，摘花，捉昆虫等
如遇到胡蜂，应先保持安静不动的姿态（然后缓慢离去），切勿挥手驱逐，十分危险
如被叮咬，请立即通知工作人员